Julieta Venegas

Los discos que jalonan su carrera

Su etapa en solitario arrancó en 1996, cuando viajó a Ciudad de México con el respaldo de Café Tacvba y firmó con BMG/Ariola. De ahí salieron Aquí (1997) y Bueninvento (2000), ambos producidos por Gustavo Santaolalla, elogiados por la crítica y bien recibidos entre el público del rock de México, Centroamérica y Sudamérica. Sí (2003) le dio una notoriedad mayor, y en 2006 publicó su cuarto trabajo, Limón y Sal, ya con el sello Sony & BMG. Su primer directo, MTV Unplugged (2008), la consolidó por lo que era capaz de hacer con la voz.

Con Sony Music editó el quinto álbum de estudio, Otra Cosa (2010), un disco menos producido y más personal que alcanzó altos niveles y la llevó a numerosos foros internacionales. El sexto, Los Momentos (2013), supuso un cambio de terreno hacia lo indie y lo minimalista: es el menos comercial de cuantos ha hecho, aunque escaló a los primeros puestos de las tiendas digitales. Con el séptimo, Algo Sucede (2015), volvió a los sonidos acústicos y a su acordeón característico, y debutó en el número 1 de la lista Latin Pop Albums de Billboard. Se calcula que lleva vendidos más de 30 millones de discos en el mundo.

Tuvo también una incursión breve como actriz en La Enamorada, obra del escritor argentino Santiago Loza, de la que salió el álbum La Enamorada (2019), con temas basados en el montaje. En noviembre de 2022 llegó su octavo álbum, Tu Historia, primero en tiendas y plataformas digitales; en noviembre de 2023 apareció la edición oficial en vinilo, con once canciones entre el indie, el pop rock y el alternativo.

Premios, embajadas y reconocimientos

En su haber hay nueve Grammy Latinos y un Premio Grammy, además de siete Premios MTV, ocho VEVO Certified, siete Broadcast Music Inc, dos Billboard Music Award y tres Premios Oye! A eso se añaden dos distinciones de prestigio: un «Musa Awards Elena Casals», en homenaje a sus contribuciones como compositora, y el «Master Of Latin Music Award Berklee College» por su trayectoria. La UNICEF la nombró «Embajadora de la Buena Voluntad» en México en 2009, y en 2011 el Consejo de Ministras de Las Mujeres de Centroamérica (COMMCA) la hizo Embajadora Cultural de Buena Voluntad.

Dos gemelas criadas en Tijuana

Nació el mismo día que su hermana gemela, Yvonne Venegas Percevault, en Long Beach, California, Estados Unidos, aunque a las dos las llevaron enseguida a Tijuana, en Baja California, México, donde crecieron. Sus padres, los fotógrafos mexicanos Julia Edith Percevault y José Luis Venegas, las criaron allí. A los ocho años ya sabía que lo suyo era la música, y en la adolescencia sus padres la apoyaron para que estudiara piano clásico, violonchelo y teoría musical; por su cuenta empezó a componer con un estilo propio, mirando a Suzanne Vega, David Bowie, Prince o Charly García.

Estudió en el Colegio La Paz de Tijuana, en Baja California, en el Southwestern College de San Diego, California, y también en la Escuela de Música del Noroeste, todo ello mientras cursaba la preparatoria en la Escuela Preparatoria Federal Lázaro Cárdenas.

Del grupo Chantaje a Tijuana No!

Con diecisiete años, un amigo de clase la invitó a «Chantaje», grupo de reggae y ska que fue la célula de la que nacería Tijuana No!. Allí compuso con Álex Zúñiga «Pobre de ti», la melodía que dio popularidad a la banda. Su paso, sin embargo, duró apenas ocho meses: la relevó Cecilia Bastida.

Musicalizar obras de teatro

Queriendo crecer musicalmente se mudó a Monterrey, Nuevo León, donde puso música a varias obras de teatro, entre ellas «Sirenas de Corazón», de Edward Coward, dentro de la Muestra Internacional de Cine de Nuevo León; por lo visto aquello no acabó de satisfacerla. A los veintidós años se instaló en el Distrito Federal, y allí hizo amigos que la ayudaron a enseñar lo que hacía: Café Tacvba, Ziggy Fratta, Jaguares y Francisco Franco. Fue este último quien, ese mismo año, la invitó a musicalizar su obra «Calígula Probablemente», que estuvo un año en cartelera.

La Milagrosa y un contrato de ocho años

En 1995 formó «La Milagrosa», nombre que tomó prestado de un libro de Carmen Boullosa. El grupo tocaba en locales capitalinos como «El Hábito» y «Rockotitlán». Cuando aquello se fue deshaciendo, ella siguió llamando a puertas y dando miniconciertos con Ziggy Fratta y el Señor González. En 1996 la descubrió la discográfica BMG: firmó ese mismo año un contrato de ocho años y se puso a grabar su primer material en solitario.

Doce temas para un debut con Santaolalla

Aquí, editado en 1997 con el respaldo de BMG-Ariola y la producción de Gustavo Santaolalla, reúne doce canciones, diez de ellas escritas por ella, y se distribuyó en México, España y varios países latinoamericanos. Con ese material se presentó como una propuesta sin precedentes dentro de la música popular mexicana.

«De mis pasos», el primer sencillo, caló entre el público joven y se situó pronto como una de las mejores canciones del rock femenino de aquellos años. El segundo, «Como sé», tuvo un vídeo dirigido por Francisco Franco que ganó el premio de MTV a la «Mejor Interpretación Femenina». El tercer corte del álbum fue «Andamos Huyendo». El disco le valió el premio Nuestro Rock al «Mejor Disco Revelación» de 1997, y por entonces tocó el acordeón en «Tracción Acústica», el álbum del grupo Enanitos Verdes.

Teloneando a Soda Stereo y girando con Ely Guerra

Soda Stereo la invitó a abrir sus conciertos del 30 y el 31 de agosto de 1997 en el Palacio de los Deportes de México, dentro de la gira El Último Concierto. Con su nombre ya circulando fuera, empezaron a lloverle propuestas de músicos e intérpretes latinoamericanos: Enrique Bunbury, Eugenia León, Cartel de Santa, Liquits, Los Tres, Sr. González, Enanitos Verdes o Sasha Sökol.

En 1998 recorrió localidades de México y de Estados Unidos con la gira De Diva Voz, junto a Ely Guerra, y poco después participó en España en Calaveras y Diablitos, al lado de Aterciopelados y Los Fabulosos Cadillacs. Ese mismo año cantó «El triste» en Un Tributo, el disco homenaje a José José. Los festivales internacionales se multiplicaron al año siguiente: el Midem Américas de Miami, la primera edición del Vive Latino en México, Generación Ñ en España, Rock Al Parque en Bogotá y el Festival El Hatillo en Venezuela. También en 1999 salió en la versión mexicana del vídeo de «Infinito», de Enrique Bunbury.

Canciones para el cine

En 2000 Nacho Mastretta la llamó para Luna de Miel, un disco de doce canciones cantadas por doce voces femeninas de distintos países. Aportó además tres temas a la banda sonora de En el País de No Pasa Nada: «Lo que pedí», con letra, música e interpretación suyas y arreglos de Jacobo Lieberman; «Mala leche», escrita por Liliana Felipe y Jesusa Rodríguez, cantada por ella y con música de Lieberman; y «Ay», salida de su inspiración y de la de Francisco Franco. Poco después escribió y grabó «Amores perros (Me van a matar)» para la película de Alejandro González Iñárritu, con producción de Emmanuel del Real y Quique Rangel, de Café Tacvba, que repetirían en su siguiente álbum.

Bueninvento, grabado en cuatro ciudades

El trabajo empezó en el verano de 1999, con Santaolalla, Joe Chiccarelli, Emmanuel del Real y Quique Rangel en la producción, y se registró entre Los Ángeles, Monterrey, Ciudad de México y Ciudad Satélite. Bueninvento salió a la venta el 21 de agosto de 2000 con catorce temas, trece de ellos firmados por Venegas: la excepción es «Siempre en mi mente», un homenaje a Juan Gabriel. El primer sencillo, «Sería feliz», gustó mucho.

Aquel mismo año pasó por el Arezzo Wave Love italiano, donde cantó en italiano una versión de «Amores perros (Me van a matar)», y por la gira Revolución 2000 con Jaguares, Jumbo y La Gusana Ciega. También estuvo en la Feria Hannover dentro de Music Bridges Around the World, iniciativa que junta a compositores de todo el planeta.