The Landscape Is Changing

Alan Wilder firmó «The Landscape Is Changing» para Construction Time Again, el álbum que el grupo inglés de música electrónica Depeche Mode publicó en 1983. Es una de las tres piezas que el músico aportó a la banda durante su estancia en ella y que llegaron a figurar como cortes de un disco. La valoración que sigue procede íntegramente de la fuente, que no menciona firmante ni publicación.

Un disco conceptual logrado a medias

Construction Time Again se planteó como álbum conceptual y, a juicio de ese texto, solo lo consiguió en parte; dentro de él, este tema es de los que mejor se ajustan a la idea rectora. Su asunto es la crítica de las políticas económicas y materiales, no ya de Inglaterra sino de cualquier país avanzado: el deterioro ambiental de ese entorno en el que no vivimos, el que queda fuera de las grandes ciudades, la naturaleza destruida en busca de puro beneficio, la desolación del paisaje que ese saqueo deja y la desolación humana a la que conducen prácticas tan inconscientes. La fuente la tiene por una canción crítica y reflexiva que refuerza el eje temático del disco frente a las composiciones más dispersas de Martin Gore, entre las cuales solo «Everything Counts», a la que llama inolvidable, habría concretado algo más.

Sintetizadores graves y poca melodía

El acompañamiento resulta, siempre según ese mismo texto, muy experimental, y ahí estaría su mayor defecto, como ocurre con las otras piezas de autoría exclusiva de Wilder: poca armonía y una acumulación de efectos sintéticos extraños y atípicos que anunciarían Recoil, el proyecto en solitario que el músico dedicaría de lleno a la música experimental. El arranque es un raro efecto de resonancia al que suceden modulaciones bajas que en ningún momento alcanzan un verdadero sentido melódico, sino una mezcla de elementos de resultado irregular y arrítmico. Con todo, la fuente la considera armónica a su manera, aunque no bailable como sí lo son la mayoría de los temas de Gore, y la ve alejarse del discurso industrial del álbum hacia terrenos bastante más electro-pop, con la letra como principal baza. La percusión, base de la música industrial, recorre la canción entera sin llegar a construir por sí sola una pieza melódica; eso queda para los sintetizadores, en notación casi siempre grave, algo que se hace evidente hacia un final que el texto juzga innecesariamente largo y todavía más volcado en lo plenamente electrónico. En cuanto a la letra, se ocupa de los problemas ecológicos que ya entonces empezaban a hacerse patentes, y de ahí que la fuente recomiende escucharla como una pieza concentrada en ese asunto, no para bailar sino para pensar y actuar.

Tres temas encadenados

Como curiosidad, el corte se encadena con «Shame», que a su vez viene enlazado tras «Two Minute Warning», también de Wilder: son, pues, tres piezas hiladas dentro del álbum.

En directo

Solo sonó en escenarios durante el Construction Tour de aquel mismo año, eso sí, en todas sus fechas. La fuente da por muy improbable que vuelva a los conciertos y recuerda que, como el resto del repertorio de álbum del grupo, queda sujeta a los derechos del nombre Depeche Mode.