Enjoy Your Rabbit

Doce animales del zodiaco chino sostienen Enjoy Your Rabbit, el segundo álbum de estudio del músico estadounidense Sufjan Stevens, concebido como un ciclo de canciones instrumentales. En 2009 el material volvió a circular reescrito para instrumentos de cuerda con el título Run Rabbit Run. Es una de las obras más abstractas y menos cantadas de su autor.

Un animal por pieza, y una excepción

Cada corte del disco remite a una figura distinta del zodiaco chino. La única que se sale del esquema es «Year of Our Lord», que apunta, como tantas otras canciones suyas, a la fe cristiana de Stevens.

En una entrevista con Delusions of Adequacy, el músico contó que su intención era construir un entorno sonoro propio para cada animal, algo parecido a la banda sonora de una película que no existe. También reflexionó sobre lo que un disco sin letras deja en manos del oyente: mucha gente le dice que, escuchándolo con atención, acaba inevitablemente por visualizar un lugar o una imagen, y él sospecha que para eso sirve la música instrumental, precisamente porque no hay texto ni relato que empuje a nadie en una dirección concreta y cada cual queda libre de imaginar lo que quiera.

Meses de material bruto para conseguir un buey

El trabajo exigió, según él mismo, una paciencia enorme y una buena dosis de autonegación. Describió el proceso como una acumulación de horas —de meses, de años— de material en bruto de la que al final apenas rescataba una muestra mínima de algo que, de manera abstracta, pudiera parecerse a un buey, a un gallo o a un caballo. Como en tanta música suya, el punto de partida tenía un componente religioso: Stevens habla de haber juntado ensayos argumentativos, estrofas de verso libre, disertaciones persuasivas y afirmaciones con las que demostrar la existencia de Dios a partir del calendario lunar de doce años.

Lo que dijo la crítica

La acogida fue en general favorable. Michael Crumsho, en Dusted, lo consideró un gran disco y destacó la capacidad de Stevens para dar con melodías luminosas, pegadizas y fáciles de recordar, aunque dejó una reserva: estaba por ver si aprendería que el camino más elaborado entre un punto y otro no es forzosamente el mejor. Jason Nickey habló de él en Pitchfork como de una obra plenamente realizada y dijo esperar con ganas los siguientes pasos del músico. El mismo Nickey, escribiendo para AllMusic, señaló la amplitud del territorio musical que el álbum recorre y la sorprendente variedad de estados de ánimo que evoca por el camino.